放弃计算机专业的“大好前程”，奋不顾身投入音频音响领域还有所成就，从大型音乐会、音乐节，到音响系统设计和会展扩声，辛苦奔波但也收获良多，技术在不断精进。李刚，作为多年的正版Waves用户和Waves技术顾问，还在四川音乐学院的音频讲座上将Waves的出色实用技术普及给了广大年轻的同学。在和李刚老师的交流里，非常明显的一个感受就是：他一致在坚持和妥协之间努力寻找着出色的平衡点，而他在过去十年里的经历可能也正是中国千千万万音频人的缩影。

李刚：调音，从被动防守到主动进攻

为什么当初放弃了计算机，转而学习音乐混音制作？

当初放弃计算机，因为那个时候国内应用软件开发不像现在的市场这么好，对开发人员的需求很少。国内很多行业软件不是破解，就是被国外软件商垄断了。再者，我觉得自己计算机软件开发上面的天赋也有限，很难突破自己的思维禁锢吧。思考了很久关于个人未来的发展，认为只有音乐能让我坚持下去，最终选择了从事和音乐相关的工作。

当年怎样学习电子音乐混音制作？用的哪些软硬件？

最开始，我在社交网络上认识了两位国内的师父，在家里一对一教学学习了大概8个月的基础电子音乐混音。那个时候，很多国外的资料我们还比较方便看得到，自己也还有点儿英语基础，所以从网络上也学习了很多这方面的知识。

一开始我使用Cubase 3和Cool Edit，后来自己有一些经济基础了就上了Macbook笔记本，然后购买了Logic，现在主要也还是Logic用得多。

Waves的产品在我刚接触混音的时候就有所了解。但是那时候对行业认知比较少，也只知道Waves出插件。我后来主要从事现场扩声工作，也时刻关注行业动态，但用的插件也不是很多。近几年音乐类的活动比较多，公司有DiGiCo系列的调音台，自己就购买了Waves的很多现场插件，还有一些硬件。

后来为什么一直大多担任现场音响师，而不是在棚里做混音呢？

刚开始时，不想因为生活而放弃自己的爱好，而现场调音师能带给我基本的收入保证，也能让我对声音和观众有更直观的感受。其实也并没有偏离我的喜好。

为什么一开始不在棚里做混音师呢？其实一开始也是很想的，后来也有帮朋友录过一些小样，纯属帮忙的免费混音。然后我觉得混音真是一个需要耐心的枯燥活儿。相比而言，我觉得现场的实时混音处理更多的问题实际上是在达成硬件和声音之间的妥协。现场的更多挑战对我来说更有富有乐趣。

2019年4月Waves SG技术交流大会期间的Waves内部交流研讨会上，李刚发言精密准确犀利，给Waves总部技术专家留下了深刻印象。

从这些年做过的大大小小音乐项目之中，有哪些体会最想给大家分享？

先说音乐会。现在国内音乐会类的活动，很多时候主办方和乐团对扩声的了解还是比较有限的。所以相对来说能留给调音师的处理空间很小。在现场，需要短时间解决各种系统和拾音方面的问题。大家迫于场地经费问题呢，又会不断压缩彩排时间。但是，对我们来说，音乐是声音在时间上的延续，所以很多时候如果不熟悉这些音乐，现场经常会忙不过来。我一般都会多去和甲方沟通一下乐队艺人的需求，了解一下对方要演奏的音乐。

在系统设计方面，我们更多的是需要做出一部分妥协——最多的就是和舞美妥协。很多活动在做方案时，大家看到的更多的是舞美效果，而非音响。很多设计师在设计舞台效果时也很少考虑这方面的内容。国内这类成熟的设计团队还不是很多，对于音响系统设计来说就会存在很多问题。比如，较佳的声音位置被舞美占了；领导说挂这里不好看，让你放到角落里。结果就是造成声音干涉非常严重。遇到这些情况时，我一般都会提前向甲方告知会出来什么样的问题，让他们有所选择，再决定舍弃哪一部分来照顾整场效果。

最后说说会展扩声。一些大型会议上的扩声，很多人觉得看似很简单，就是发个声而已嘛。但是这类活动的压力其实是较大的，面对各个层面的领导，容不得事故。每个人说话声音的气息都不一样，有的人声音洪亮，有的说话有声没气。所以在之前设计系统时，我们都会多做一点儿全频的余量。这类活动对于低音要求不高，我们会不一定按标准比例来处理。当然，如果还有综艺类节目表演时，我们又得另说。这类活动很多时候非常考验音响，有些为了显大气，整个舞台甚至能做到近70-80米宽，而且还不允许你在舞台上面放音响！这种情况下，我一般都会把整个声场所有的音响做成一个点声源来处理问题，让各个地方声音都均匀覆盖。

平时最擅用哪些Waves插件？

Waves的SSL系列、PAZ Analyzer、F6、H-Reverb、Dugan Speech这几款插件都是我使用率非常高的。V系列插件用得也不少，很适合给弦乐器染色。

我比较喜欢SSL系列的音色，所以很多时候在流行音乐上，我会用来处理人声和Master总线的声音，声音非常地“甜”。

PAZ，我会AUX两路出去用于现场混音，来帮我确定声像和频率。它在现场给我节省了大量的时间，能把各个乐器快速分离出来，让音乐层次更好。

F6是一款非常神奇的插件，我会看情况应用在人声和某些乐器通道上面，减少EQ的使用。对某个通道或者某几个频率，在不做EQ的情况下，弥补或者减少不需要的频段声音，既不损失动态，声音也更自然。

H-Reverb这个混响的可调参数非常多，现场我会在效果器通道来使用，更多应用在一些Rock和爵士类的音乐上。

对eMotion LV1系统印象如何？

在我看来，这是一款革命性的产品。桥接到各种调音台上面的LV1能在最短的时间内保证现场音乐和彩排的一致性，这大大提升了调音师的工作效率。如果各个音频厂家最终能把传输协议统一，那么LV1将会是调音师的必备工具。但是这还需要一个过程。

设想一下，如果当初继续计算机事业，现在会是什么样？

当初如果继续搞计算机做软件开发，我现在也许会有自己的网站、应用软件App，软件设计公司。但是更大的可能没准儿是个黑客。

喔？！为什么呢？

在大家都不愿意花钱买软件的时代，计算机行业的很多软件工程师可能更多就是靠这个赚钱吧。破解一个多少钱，渗透别人服务器搞破坏多少钱。其实对于计算机工程师来说，破解一款软件很多时候只需要绕过加密就可以。

但是，正版软件在创作的时候需要大量的工作和设计，而这里面的工作量是非常庞大的！就相当于厨房做菜，我们需要准备柴米油盐各种调料，经过各种清洗切割煎炸煮炒才能做一盘儿菜出来，摆到食客面前。而盗版软件更像把别人做好的菜拿过来加点儿调料然后再端出来，其实是个盗取劳动成果的行为！

这几年还是应该感谢App Store和安卓应用软件开发，给很多程序员提供了很不错的收入和工作。希望我们这个大国能在这些核心技术领域多出些真正的匠人吧。

2019年10月10日-13日的上海国际专业灯光音响展览会上，李刚老师将现身Waves展位和活动区，分享“数字时代的声音新规则”。更多信息参见：

音频技术潮起何方？上海展看Waves