创作音乐是一件神秘又奇妙的事，无数“匠人”用键盘或吉他，ProTools或其他数码音乐软件创作音乐，或是单纯随口哼唱……日复一日，多少人试图破译12个音符所构成的神奇密码，究竟怎样才能创作出那些感染人们的旋律？

　　我们也许专业学习过作曲，也许在日常创作中积累了不少属于自己的经验。那么那些资历深厚的音乐人又有怎样的创作窍门呢？我参看了许多资料，汇总了近50年来一些资历深厚音乐人关于创作的言论和建议，为了与“创作”主题更相关，我可能对原话进行了编辑，下面就是这43条关于创作的“解码金句”：

　　1) 在下手写歌前，需要做一定的准备吗？

　　Don Henley –    “我把灵感和各种有关创作的东西都记在小纸条上，我家里随处都是这些小纸条。”

　　David Byrne –    “我开始创作前从不做任何安排或计划。”

　　Lucinda Williams –    “我把写歌过程比作医生看病，把症结都找出，然后一一治愈。”

　　Jackson Browne –    “我给我喜欢的歌曲重新写主歌，然后将其衍生为我的自己的歌。”

　　Mike Shinoda (Linkin Park) –    “起初，我们总在等待新的声音出现，之后我们厌倦了这种等待，我们需要自己去创造新的声音。”

　　2) 关于“灵感”：

　　Tom Waits    –“灵感？就像是自然摄影，你坐在那里观察数日，然后，一张好照片就出现了！”

　　Billy Gibbons –    “灵感也许从最不可能出现之处现身，保持清醒，竖起双耳。”

　　Melissa Etheridge –    “我的音乐受我的经验启发，有时甚至超出真实生活的范畴，但反过来说，我的生活远不止我的音乐。”

　　Mick Jagger –    “很多时候，一首歌只是关于一个瞬间。当这些瞬间来临，你写下它们，不管那个时候你是否原本就有打算想写一首歌。”

　　Brandi Carlile –    “写歌不是我能去计划和控制的事；有时它就这么发生了。我要么选择停止，要么选择继续。”

　　Chris Martin -    “我并不指望人们能理解音乐是从何而来，因为我自己也未曾知晓过。我有一首叫做《   A Sky Full of Stars   》的歌，我曾为它创作过七个版本，但没有一个版本让我感到真正适合。直到有一天，这首歌突然显现在我的脑海，我不知道灵感来自于哪儿，也不曾去对此发问。”

　　3) 戏剧化与情感

　　Adele – “   心碎能给写歌带来更深层的感受。我的一张专辑中写下了很多心碎的感受，虽然这不是刻意为之，但其却是事实。”

　　Eminem – “   如果我的人生中没有戏剧化和负面情绪，那么我的歌一定是破烂和无聊的。”

　　Gwen Stefani    – “   我的音乐大致上就是我的日志。有时较好的创作正来源于那些我个人经历中的梦魇。   ”

　　Joni Mitchell -    “你可以写一首关于你正经历的情绪问题的歌曲，但不能保证这就是首好歌，在我看来，只有当你从中走出一些，投入一些清醒与理智时，才能造就一首好歌，否则，这就是一段牢骚而已。”

　　Taylor Swift –    “写歌是一种陪伴我经历爱与失去、痛苦与孤独以及成长的方式。”

　　Robert Smith –    “我通常面挂微笑，但事实上，我从不把它写进歌里。”

　　John Lennon –    “写歌对于我来说就像是在‘驱魔’，我仿佛被附身一般，想要睡觉，但歌不让你睡。所以你必须起床把歌写出来，然后才能安然入睡。”

　　4) 歌词/音乐，孰轻孰重？

　　Bob Dylan – “   我首先是一名诗人，然后才是一名音乐人”

　　Hozier -    “有时你只是在收集歌词和音乐上的想法，当将二者拼凑完整时，你才有了写出一首歌的感觉。”

　　Axl Rose –    “我最后写歌词，因为我希望将音乐推到一个层次后用歌词去和旋律竞争。”

　　Rod Stewart –    “我的歌曲都是用相同的4个和弦写出的，这也许是关于热门歌曲音乐价值的很好说明。”

　　Steven Tyler –    “好的旋律和好的riff是一切的秘诀。”

　　Larry Butler -    “   人人都喜欢   shuffle。”

　　5) 写歌的过程

　　Sheryl Crow –    “写歌的过程对于我来说大同小异——是一场孤独的旅行。”

　　James Taylor –    “写歌的过程就是拔掉电话线、   花费数小时的时间去把作品完成。   ”

　　Paul McCartney -    “写歌的秘诀就是独处并致力完成它，将自己与外界分隔开，厕所是个不错的创作地点。”

　　Chrissie Hynde – “   写歌就像玩拼图游戏，直到最后一块碎片拼凑完整你才能参透全局的意义。”

　　Jason Mraz –    “最简单的写歌过程就像是在完成一部虚构小说，对于该如何讲故事，你没有任何限制。”

　　Neil Young –   “对于我的音乐创作，我总持有许多不同的观点和看法，这是自己与自己的一场战役。我试着不去保持和平，因为和平才是真正的危险境地。”

　　Sting –       “   我从不从歌曲开头创作，我倒着写，从副歌开始。”

　　Lady Gaga    – “   如果写一首歌超过10至30分钟，那么这也许并不是一首好歌。”

　　Smokey Robinson –    “我总是试着去写一首歌，而不仅仅是完成一份录音作品。”

　　Wayne Coyne    – “   有时歌曲的主题与歌曲同时到来，而有时则需要慢慢拼凑你的构想。”

　　Van Morrison – “   你能从很多地方得到素材，有时你循规蹈矩，并不是因为什么实际意义，只是因为它押韵。”

　　Lily Allen    – “   我觉得我的歌曲更像儿歌，和一些只写给我自己听的小曲儿。”

　　Prince –    “好歌和金曲的区别在于对细节的注意——把正确的歌词、正确的音符用在正确的地方。”

　　Pete Townsend –    “我不为自己写歌，我为‘你们’写歌。”

　　6) 创作的意义？

　　Stevie Nicks –    “很多人试图挖掘我歌曲中的隐藏涵义，但实际上，它们只是歌曲而已。”

　　Dave Grohl -    “你向八万五千人歌唱，而他们则以八万五千种理由将这首歌与你附和。”

　　Banks – “   我从不评判我的创作，何以评判由衷之作？”

　　Vince Gill –    “有趣的是，很多人对我的歌曲的解读都并不是我的初衷，但他们总是对看到自己愿意看到的意义而乐此不疲。”

　　Ed Sheeran    – “   写出一首新歌，完成一首新歌，是世界上最棒的感受，没有什么能与之相较。”