在回答标题问题之前，我们一起来翻开李重光版本的《音乐理论基础》吧，十页之内，你就会看到物理、文学还有历史的相关知识。

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如果你放弃了正规的学习，怕是你连基础的乐理书都看不明白，这不是一个纠集“对不对”的问题，我想提问者想要探讨的只是个中的“必要性”，除非你是一个初次拿到乐器就能即兴演奏一首曲子的天择之子，不然的话，学习这件事从来都和学音乐毫无矛盾点。

1954年的仲夏时节，台北市的一个医生世家新添了一位家庭成员，因为家庭的原因以及固定的子承父业的思想，他从一出生就被安排好了未来之路，可是这并不妨碍他将音乐这份热爱安放，从5岁就开始学习钢琴。

18岁的时候，就在和同学组成一支地下乐队里担任键盘手，两年后，完成了自己的一首作曲的音乐作品——《歌》，而这首歌在发行的两年后就被选作80年代影视代表作之一的《闪亮的日子》的插曲。

高中毕业之后的他依照父亲的意愿，顺利考进了大学私立中国医药学（今中国医药大学）医学系，几年后以医师考试及格的成绩成功毕业。

看到这里，我想各位，已经猜到他是谁了，对，他就是罗大佑。

可能大多数人不知道，同样成功考进佼佼者大学后就读过医学系的，还有王力宏、许嵩、费翔，甚至在南京中医药大学攻读了五年针灸专业，其间还担任南京中医学院第十三届学生会主席，1994年毕业时，获医学学士学位的央视主持人——郎永淳。

你觉得这些人在专业度上有比谁差吗？学习并不会影响学音乐或者你日后想要成为什么样的人，反而学业上的经历与成就还能为你的音乐之路添彩加翼。

如果毛不易当时没有坚持学业，并考进杭州师范大学学习护理专业，没有那一段护士的工作经验，没有亲眼目睹过那些生离死别，是否还能在如此年轻的年纪就写出一首首深入人心的歌曲，傅雷先生说过：“不经历尖锐的痛苦的人，不会有深厚博大的同情心。”

这句话用来形容毛不易和他音乐作品再合适不过。

好比如果当年的刘欢没有考进北京国际关系学院，选择法国文学，可能他即便接触到后期对他启发巨大的古典音乐，也很难脱离文化素养地去感受欧洲音乐的深沉底蕴，更无法参加到法国大使馆当年在北京二外举办的法语歌曲比赛，并出国参赛取得佼佼者之位，从而带着一份非常能打的初始履历，顺利地开启音乐之路。

如果当年的李健没有考进清华大学电子工程系，他也不会认识水木年华的另一位成员卢庚戌，即便最终辗转百回之后，他依然得以出道，但是在完全没有水木年华时期积累的行业经验与人脉的支撑之下，我们还要再等几届春晚才能看到王菲翻唱《传奇》呢？

如果当年高晓松没有考进清华大学，那他要去哪儿的草坪上给女同学弹吉他？没有当时校园氛围的熏陶下，《同桌的你》、《睡在我上铺的兄弟》要去哪里取材？

还有大家都知道6岁时就在幼儿园演出吹笛子的窦唯。“小时候我父亲把这些节奏啊、强弱啊、南派啊、北派啊，都通过民乐告诉我了，我都领会到了，都学得八九不离十了。所以我摸起这些东西顺理成章，很自然。”。

却很少有人知道十年后的他，进入职高后，学习的是精神病护理专业。

在2008年《南方人物周刊》的采访中，他说道：“这个专业音乐的成分比较大，工作加娱乐，带领病人唱唱歌跳跳舞从而减轻他的病情”。在职高他学了一点吉他，因为对节奏有兴趣，就又学打鼓。

“最让我觉得滑稽的是，一学期一开学，一看这音乐老师我认识，是我小学一个教数学的，连钢琴都弹不利索，还没我知道的多呢。我忍到第三节课，绷不住了，站起来跟他顶。果不其然这个老师后来被换掉了 。”

俗话说，千金难买早知道，那些在后人看起来似乎顺理成章的机遇在当年当事人那里，正如现在还在问这个问题的学子们一样站在人生的转折点，不知何去何从，所谓的蝴蝶效应也不过如此。

当年成功考进了台大的大学数学系的周华健，也是因为所学专业的高难情况，反而加倍激发了他对音乐的需求。

“念得我快要发疯了，所以又把吉它拿出来调节情绪。”

也是因为会唱歌，所以他常常会被请去其他系演唱。

“本来是想一心念书，结果成了校园里出名的驻唱歌手，这个系‘迎新’，那个系‘送旧’，我都得去。”

唱出名后，他就在餐厅里找了一份唱歌的工作。在那里，周华健遇到了后来事业上的好伙伴——李宗盛。那会儿刚好碰到滚石唱片在招募新人，李宗盛就带着制作人跑来餐厅对周华健说了那句“你歌唱得不错，跟我走吧”。

一个星期后，制作人安排他进公司，从此走上职业音乐人的道路。

古有“英雄不问出处”，今有“不对口人才”。

无论是音乐还是其他的任何你想要让它成为终身事业的技能，都与学习本身这件事毫不冲突感，甚至可以为你如虎添翼，尽早实现目标。

说了这么多，并不是想要证明，只有学霸才有资格做音乐，而是如果你正在面临这个抉择，希望你能看清一个事实：好好学习并不会成为你音乐之路的绊脚石。

开个玩笑地说，还有谁比学透政治、法学、社会学的人更有资格成为朋克呢？还有谁比读遍哲学、天文学的人更适合搞后摇？还有谁比学透历史、地理的人更适合倒腾爵士？即便是想作出一首跨越时代的流行歌曲，语文都没学好，你拿什么来表达情感？

做音乐是一项熟能生巧的技能不假，但如果你不想只是成为一个人体演奏机器，又狠不下心去经历瓦斯工李宗盛，啤酒厂工人万晓利经历过的生活，那对不起，文化素养必不可少。

在上一期《歌手》节目后在网络上引发两极分化言论的华晨宇，虽然从很小的时候就开始学音乐，但直到做出一首能完整宣泄自我情绪的曲子之前，音乐对于他来说，也只是语文、数学以外的另一个科目而已，但翻出他1岁随口唱的录音带，居然就能一个音都不跑的演绎歌曲了。

在《明日之子》的采访中，更是以鸡汤终结者的身份登上了热搜：盲目努力学音乐的人，我劝你放弃。

即便是在母亲“棍棒教育”中长大的周杰伦，如果没有那一份天赋，只是一味的坚持，他也不会成为现在华语乐坛的天王。

说再久远一点的莫扎特，这是他15岁做的一个谱子，能识谱的人都能看出，单从和弦声部和声都能看出这是一个多么初级的“作品”。

“但如果把一小节的一个三连音跳进看作模式A，后面两个三连音看做模式B，那么前两小节用的都是ABB的模式。到了第三小节，一声部与一小节相同，二声部却变为了BBB的模式。第四小节又加入了新的模式C，变成了CCB。第五六小节重复（与一二小节类似），用的却是CBC模式，同时第二个C既与前面的C有所区别，也可以看做前两个三连音之后的跳进。到了第七小节，又完全换了新的模式。第八小节自然下行。

同时如果把三、四声部放在一起看，也可以注意到看似简单的进行里面充满了变化。而这些东西，是在乐理书上根本学不到的。

一串三连音，两串四分音符，把不能更简单的旋律线变化成了花。音乐创作的一个很重要因素就是避免单调，而莫扎特在15岁的时候已经做到了这种水平。”

@知乎匿名用户

以上三位都是所谓音乐的科班生，但最终能从他们身上得出的结论却是，这并不是一件只要孤注一掷就能让你站上顶峰的事情。

你说你要放弃学习去学音乐，你想好你要学的是什么了吗？把音乐比作一门语言，一项技能来看待的话，就好比说学好了一门外语，就能写一本外文小说？学会画画的技巧，就能成为名垂青史的画家？

既然没有人能给予这种保证，而且从一众非科班音乐人的成功经验里得出，好好学习与学音乐并不矛盾的情况下，你还要去豪赌的意义是什么？

与其抱着非它不可的意念，不如先试着把音乐当作一份严肃的热爱来对待吧。