作品A段部分

歌曲A段部分一共8小节，实际上是以4句为单位划分的2个小乐段，由于此处是歌曲的旋律，在编曲上不在作以叙述。

1.和声

此段的和声都是一些很常规的做法，值得一提的就是里面运用到的两个通俗歌曲很常见的和声进行I-VIm-IV-V 和I-IIIm-VIm-IV-V，这种和声进行在流行歌中随处可见，因为他非常符合和声发展的逻辑。再有就是关于V7sus4和弦的使用，在流行和声学中称之为属七挂留四和弦，它在构成上是本身的属七和弦的三音向上小二度，变成据根音纯四度的音程，使其和声迫切的需要解决，从而推动声部进行。常规的做法V7sus4和弦后面需接V7作以解决，将纯四度的三音解决到大三度。（如谱例 3）

2.配器

A段的主要织体由清音的电吉他担任，织体的形态只用到分解和弦。节奏部分还是由大堂鼓、木鱼、电子小打三件乐器互相配合，构成同前奏之前一样的节奏形态。

作品B段部分

B段为歌曲高潮部分，一共8小节，同样是两个基本相同的小乐段。

1.和声

 副歌部分和声仍旧是常规的和声做法，唯独在第五小节时出现一个I级的大小七和弦，由于大小七和弦的特征音G，另其成为此处的离调和弦。其实这种做法在流行歌包括古典音乐中都是较为常见的，在此处的运用使其暂时离到了下属调上，因为下句的开头是本调的IV级和弦，从而达到了推动的作用从属到主的进行。（如谱例 4）

 

2.配器

在段落开始之前的A段末句使用了古筝的一个简短的过门连接A与B，滚叉推动。B段节奏部分还是由爵士鼓的底鼓与军鼓边击担任，每相隔一个节奏型，在军鼓位置用木鱼与其进行叠加；低音部分由电贝司演奏和弦根音或转位低音，节奏形态基本与底鼓保持一致，互相咬合；清音的电吉他演奏分解和弦构成整体的织体。另外有一个大提组在中音区演奏源于和声的副旋律，并且在小乐段之间用到了古筝演奏源于旋律而胜于旋律的过门作为连接。

间奏部分

1.旋律

间奏旋律仍旧使用五声音阶采用同节奏型的模进，上下行的对应，在结束句前向下的短暂预备后大幅度的向上跳进，然后反向进行到属音。

2.和声

此处使用的和声是本曲中比较出彩的地方，从和声功能级数上不难看出，编曲者人就是在使用低音的顺接进行，基本以小二度为单位的进行.一个和弦理所应当的为IV级大三和弦，当旋律停留在2上时，编曲者利用了附加音和弦加六度音，并且使用了他的小调和弦，令和声进行有了收缩感，再在下个和弦时进行了解决，关于降III级的减三和弦的运用，在这里也是为了达到跟前面一样的效果，这样一缩一解决的和声感，并且减三和弦在流行音乐中常常作为级进和弦中的连接和弦。这样的手法再配合配器中乐器使用的时候效果更加明显。最后仍旧是V7sus和弦的使用，并解决到了属和弦。（如谱例5）

3.配器

 旋律声部由古筝、弦乐组、竹笛三件乐器同奏，对其进行加强，在最后长音使用竹笛的颤音和旋律叠置。竖琴演奏流动的琶音作为织体，爵士鼓演奏基本的节奏型，并使用了木鱼提高音调和力度对军鼓部分加强。低音部分分为电贝司和弦乐组的分奏，电贝司演奏和弦的根音连续的下行，而弦乐组分奏的低音部分则从一个和弦的3音开始向下对和声部分离调感进行扩大，演奏的均是离调和弦的特征音，并且是连续以小二度的关系#F-E-bE-D下行，突出了整个的离调感。最后则是滚叉的使用，为演唱者导唱。