贝斯（Bass）

地鼓（kick）与贝斯（bass）在混音时常被视为不共戴天的原因是，他们共振的频率往往是相同的。因此在开始混音之前，应该听完他们分别的演奏并决定哪一个将在什么频率波段（range）占领主导地位。

40-80 Hz 底部共振（Bottom Resonance）：这个频段是大多数贝斯，尤其是在五弦贝斯里的底部共振范围。

80-200 Hz 基音区 （fundamental）：这里是贝斯的基音区，在180-200Hz 可以尝试做一些频率切除。这样既可以解决低音过于浓厚的问题，使其听起来更加清晰，又可以保持贝斯原有的音色。

200-600 Hz 泛音区 （overtone）： 作为大多数贝斯的泛音区，在混音时通过提高或者衰减可以起到突出贝斯的音色的作用，尤其是当一个格外低沉的贝斯声音被小音响回放出来。

800-1600k Hz 音头控制：大多数贝斯的attack是处在这个范围。因此通过增益或者削减这个范围的频率能够起到调整attack的作用。

2000-5000 Hz 弦的噪音：顾名思义，就是演奏者手在琴弦上快速移动所造成的高频噪音

 

木吉他（Acoustic Guitar）

120-200 Hz 低音主体（Boom/Body）：在这个区域，通过麦克风的回放我们能够听到木吉他最为浓厚的低音部分。通常来说，在吉他solo表演中对频段进行适当增益能够给吉他音色添加暖度，使其听起来更加饱满浑厚。然而如果是在一个紧凑的乐队录音里，适当的削减或许能达到更好的效果。

200-400 Hz 厚度（thickness）：这是木吉他最为重要的主体频段。如果在这里做了过多削减或者衰弱，你将失去吉他最原本的音色与生命力。

2000 Hz （Definition/Harshness）: 对该频段进行增益是一件可利可弊的举动。适当的增益能够使木吉他的音色更为突出有激情，并且能够使复杂的和弦以及拨弦变的更加清晰。然而过多的增益会让音色尖锐以及充满攻击性，因此在混音中要通过倾听来决定怎样的音色是最适合的。

 关于木吉他拾音器混音的小贴士（尤其是压力拾音器）：考虑做一个疯狂的 10 dB 削减切除， 或者一些疯狂的增益？尽管这听起来非常荒谬，但你可能并没有错。木吉他拾音器的处理是最为难以捉摸的事了，同样的处理在一首乐曲可能堪称美好，但在另外的乐曲里就会令人别扭。有太多的因素使我们不能用频段作为拾音器混音的依据，因此请用你们的耳朵来分辨什么是好，什么是坏吧！

电吉他（Electric guitar）

通常来说我认为轻描淡写最为适合电吉他的混音，然而如果你想探究不同频段的特点与魅力，下面的介绍或许能起到帮助。

80-90Hz 及以下 浑浊（Mud）: 用你的高通滤波器（HP Filter）处理这些恼人的低频。这个频段对于电吉他是基本无用的，甚至会给你带来不必要的杂音。

300-1000 Hz 生命力：我将这个range视为电吉他生命力的所在因为他的音色基本上是由这个频段决定的。因此在这里作出的任何削减都需要格外注意。同时要注意的一点是，如果这个频段过多可能会与军鼓相互影响。

1000-2000 Hz 喇叭声（ Honk）: 对这个频段的处理可以柔和吉他扁平刺耳的的喇叭声。

3000-8000 Hz 显著存在感与音色（Brilliance and Presence）：在这个频段做增益处理可以给吉他声音增添华彩，同时也可以使吉他在乐队中的存在感加强。如果吉他在某些时刻喧宾夺主盖过了人声， 我们可以用适当的削减去处理这个问题。需要注意的是在增益前仔细聆听是否有源于失真或者回响的噪音。因为在增益后这些噪音同样会被加重。