当你在各种场合表演时，通过音乐的表现力感染听众，与之连接在一起享受是最重要的。然而在扩声设备必不可少的今天，几种常见的话筒的错误使用方法会为你的演出造成彻底、明显的负面影响。你是否曾经使用过、遇到过如下几种情形呢？

故意“隐藏实力”

当调音工作者告诉你用演出时的音量来试音时，请一定要按照他说的去做，用百分百的力量和表现力去表演。如果你在这时有所懈怠，即使是较好的音响工程师也一定会将前级放大设备的增益提的过高。结果是一旦开始演出，你的声音很容易就过载了。当然，这样的确会使你的声音在整个乐曲中更加“突出”，但是你会听见自己的声音像是从破喇叭里发出来的，观众可不喜欢这种声音~

“吃”话筒

拾音距离过近会产生强烈的近讲效应，使声音的低频成分变多，如果你是电台播音员、DJ，或者正在清唱、讲故事等等，这样做有时会带来更好的效果。但是近讲效应会提高声音中低频成分与气声的比例，使整体声音变得模糊，会让观众听不清楚你在唱什么。所以为你的话筒和嘴之间留一点距离吧。如果你想让声音变的更加厚实，那么1.5cm左右已经足够近了，再近的话会使声音如入泥沼。

攥话筒头

想知道如何把心形指向话筒变成全指向话筒吗？你只需要将话筒头后方的倒相孔用手掌紧紧握住即可。在现场演出时，你最不想要的就是全指向话筒——它很容易带来灾难性的啸叫。不仅如此，由于这个话筒是心形指向性，你的声音还会获得附赠的近讲效应，而是否要增加声音中的低频成分应由位于较佳听音位置的音响工程师调整。同时获得声反馈和如入泥沼的声音，相信任何一种效果都不是你想要的。

糟糕的定位或过远的距离

对于音响工程师来说，看到歌手在演出时将话筒举到错误的位置，或是干脆放在胸前，他们的内心会有一瞬间的崩溃。这是个很严重的问题，因为话筒不是一个厉害工具或某种神器，你需要将它放在嘴边上，它才能够很好地拾取你的声音。如果话筒是探照灯，那把它放在胸口足矣；只要瓦数够大，打个面光照亮你的微笑不成问题。

话筒的拾音方向对准别处会让它更多地收录进许多无用的声音，比如乐器、房间反射甚至观众的呐喊。所以除非你是在唱歌剧咏叹调而将话筒摆远一些，或是有一些R&B风格的曲目特意需要一些抻拉效果，否则你不需要像拉皮筋一样将话筒来回伸缩，即使自己声音很大的时候也不用这么做，固定好话筒位置就可以了。受近讲效应影响，话筒距离的远近会直接改变拾取声音成分的变化，造成的是声音整体音色的改变。一般5、6cm的距离就已经足够，再远的话主音量会明显减弱、周围环境声也会逐渐进入。

位于音箱前方

表演者需要知道自己的活动范围。在大脑里绘制一条不可逾越的线，一旦越过这条线就会产生声反馈从而毁坏演出，撕裂听众的耳膜。声反馈的发生原理就是话筒拾取到来自音箱的声音后，这个声音经过再次放大后被音箱再次播放出来，这种循环没有终点，于是产生了啸叫声。

在这里需要注意的是心形指向的话筒对侧面声音的拾取能力也是很好的，所以即使在你行走于音箱的边缘区域时，仍然有很大的发生声反馈的几率，一般这时候音响师会想立刻砍掉你的脚丫子。

过小的原始声压级

首先我承认把这一条称为不良的使用习惯其实是比较牵强的，但由于类似的误解经常出现，所以在此收录。音准和音量对一个演唱者来说是基本的要求，之后才进一步考虑发音的细节变化、作品的情感表达等等。一个好的设备，它可以在一定程度上美化声音，并且将你的声音扩大到比如原有的10倍。所以它可以把你的声音从10放大到100，或者从1放大到10。记住话筒是一个辅助工具，它不能做到无中生有。

要知道蔑视科技是不能提高你的声音表现力的，所以希望这篇文章可以对正在使用话筒的你有所帮助。如果你想让自己的演出能有一个很好的效果，那么请极力避免以上几种常见的错误类型。如果是录播就无所谓了。

值得购买的手持现场麦克风推荐

Shure SM58

非常出色的一款话筒，从研发出来开始至今有大量的用户群，广受国内用户认可，至今受众面积广泛，不过需要注意这款话筒由于研发年代久远，它无法做到频响曲线平直，低频滚降严重的同时高频也存在较强的自激频率共振。它的理想频响范围大约在100Hz到6000Hz之间。

AKG D5

曾经的老牌厂家出品的出色手持动圈话筒，手感很好，灵敏度比58要稍微高一点，频响范围也有所进化。在国内的现场演出中偶有出现，用它演讲、唱歌都是很好的选择，特别是D5有带开关的版本，在很多场合下是非常有用的。

sE V7

V7的音圈工艺和材质经过了全面改良，获得了更出色的高频响应和更好的超心形指向性，这也就是为什么当今流行乐现场演出越来越倾向于使用这款话筒。因为高频成分的多寡在某种程度上划分出声音的年代感，V7更适合现代现场的演出使用。